Hvad Er Omgivende Musik? Hvad Lyder Det?

Forfatter: | Sidst Opdateret:

5. Oversigt og egenskaber -

Omgivende musik er en musikgenre, der lægger vægt på de tonale og atmosfæriske kvaliteter over de rytmiske. Det skal fremkalde en atmosfærisk kvalitet og rumme flere niveauer af lytteoplevelse uden at håndhæve en bestemt. Der er tung brug af pad lyde og progressiv modulering i et forsøg på at skabe et humør snarere end noget rytmisk. Det er designet til at skabe noget, som passivt kan opfattes, og fokus er diffust og bedre lyttet til i periferien. Det primære fokus er melodien frem for takt, der bringer en unik tekstur i gang, samt mere efterforskning og dybde.

4. Origins -

I 1970'erne blev omgivende musik udviklet under den "orienterede stilperiode", da instrumenter som synthesizer i Det Forenede Kongerige kom ind i deres eget. Flere instrumenter havde indflydelse på musikens fremkomst, for eksempel arbejdet med mandarin drøm, klynge og Erik Satie. I 1978 populariserede Brian Eno musikken med sit milepælalbum omgivende. Der var en omgivende musikgenvinding mod de sene 1980'er med fremtrædelsen af ​​andre musikgenrer, herunder hus, der førte til fremkomsten af ​​andre genrer som omgivende hus.

3. Spredning og udvikling -

I det tidlige 20th Century brugte den franske komponist Erik Satie dadaistisk inspirerede udforskninger til at skabe en tidlig form for omgivende musik, som han betegner som "furniture music". Han beskrev dette som musik, der kunne spilles over middagen for at skabe en baggrunds atmosfære snarere end at fokusere på serveringen alene. I 1973 Eno samarbejdede Robert Fripp i et tidligt eksperiment i omgivende musik som de to blandede det manipulation på en loop af Eno som Flip spillede guitaren over dem, og de formåede at skabe en dynamik af flere lagstykker. I 1990 blev ambientmusikken populær, og flere musikere gik til det og blev omtalt som omgivende hus og alle kunstnere. Deltog i at popularisere og diversificere det.

2. Bemærkelsesværdige udøvere -

Omgivende musik er en slags musikgenre, der har fået stor eksponering og publicitet i løbet af de sidste årtier. Der er et stort antal kunstnere, der har ventured til at være omgivende musikere. Det er en bred vifte af sensationel musik, som ofte beundres af forskellige mennesker i universet. Nogle af de bemærkelsesværdige udøvere er Steve Reich, Brian Eno, Novisad, Teebs, Fripp og Davies.

1. Større betydning og arv -

Denne sensationelle musik, der primært fokuserer på melodi snarere end beats, har ændret sig meget, da omgivende musik har sløret mellemrum og linjer for at skelne mellem forskellige former for unik samtidskunst. Folk kommer til at forholde sig til de miljølyde, der bruges i omgivende musik, hvilket kunne skabe en tiltalende kontrast, der involverer lytteren intimt. John Cage sagde, at en kunstners ansvar er at perfektere sit arbejde, så det kan blive attraktivt og interessant, og omgivende musik opfylder denne kvalitet, da den ikke udelukkende lyttes til, men elskes af mange. Der er implikationer af omgivende musik, såsom brugen af ​​fraktal begreber frem for lineære. Således hjælper det med at værdsætte et bredere udvalg af lyde og en ny måde at lytte til musik på