Ekspressionisme er en kunstform, der søger at bringe kunstnerens røde følelser op. Denne form for kunst opstod på en ensartet og udbredt måde i forskellige tyske byer som en måde at broere forholdet mellem verden, følelser og åndelighed. Det var det modsatte af den stive akademiske kunstbevægelse og den kunstværdige kunst af impressionisme. De tidligste ekspressionister syntes at tilskynde formforvridning og brugen af lyse farver for at udtrykke kunstnerens bekymringer og ønsker.
Ekspressionismeens historie
Fødsel af ekspressionisme er akkrediteret til nogle tidligere impressionister, der senere lavede et skift i deres form for kunst for bedre udtryk for deres følelser og virkningerne af det ændrede samfund på deres liv. To af disse kunstnere er Edvard Munch fra Norge og Gustav Klimt fra Østrig. I 1905 blev kunsten officielt fremkaldt i Tysklands by med dannelsen af en gruppe kaldet The Bridge. Det blev dannet af fire studerende, der ønskede at være malere.
Seks år senere blev en anden gruppe kaldet Blue Rider dannet i München af unge kunstnere, der protesterede mod den lokale udstillingens beslutning om at afvise et maleri udført af Wassily Kandinsky. Stykket blev kaldt 'The Last Judgment'. Navnet Expressionisme er blevet tilskrevet en kunsthistoriker fra tjekkisk hedder Antonin Matejceck. Han brugte det først i 1910 som et antonym af impressionisme.
Begreber og stilarter
Medlemmer af broen blev inspireret af kunstnere som Ensor, Munch og Van Gogh i deres formidling af rå følelser over for nutidige problemer. De ville bruge provokerende scener præget af prostituerede og dansere i natklubber og bygader for at vise moralsk råd i samfundet. De blå ryttere var tilbøjelige til åndelig allusion, abstraktion og symbolik.
Franske kunstnere vedtog og påvirket også ekspressionisme. Georges Rouault er berømt for sin form forvrængning fra fauvisme og brug af levende farver. Marc Chagall tog sin inspiration fra symbolisme, fauvisme og kubisme, og han skabte sin egen kunstform, som senere influerede på surrealister og andre expressionister.
I Østrig fortolkede kunstnere, der inspirerede fra ekspressionisme, som Egon Schiele og Oskar Kokoschka kunsten individuelt og personliggjorde det i deres forskellige værker. Begge kunstnere havde værker, der drejede sig om psykologiske og erotiske temaer. De brugte også levende farver, formforvrængning og syndefulde linjer for at udtrykke deres følelser vedrørende menneskekroppen.
Senere Udviklinger
Ekspressionismeens kunst udviklede sig med tiden, og som nogle kunstnere afviste det, forsøgte andre at udvide det. For eksempel tog Kandisky vandfarver og ikke-objektivt maleri op. Kunsten tog senere en ny retning efter Første Verdenskrig. Den nye objektivitetsbevægelse begyndte i 1918 med sine kunstneriske medlemmer, der søgte at have mindre følelser.
I 1960'erne og 1970'erne blev ekspressionisme genoplivet i Tyskland, og i 1980'erne blev den moderne version af ekspressionisme kaldet neo-ekspressionisme vedtaget globalt. New York Citys Julian Schnabel brugte tykke malingslag, gestural penselarbejde og unaturlige farvepaletter i hans værker på grund af hans inspiration fra tidligere ekspressionisme.
